“Inenarrable”, escrito por Waddys Jaquez, dirigido por Bethania Rivera; y “Cariaquito Morao” escrito y dirigido por Pablo García Gámez; son los dos montajes actuados por los artistas venezolanos, Miriam Pinedo y César Augusto Cova Burguera; que merecieron los premios Mejor Actriz y Mejor Actor de Unipersonal, del Latin Alternative Theater Awards, (LATA) 2020; galardón creado por el periodista, Héctor Luis Rivera, para reconocer lo mejor del teatro alterno, en la ciudad de Nueva York.
“Inenarrable” y “Cariaquito Morao” vienen de participar en la edición de CALLBACK 2019, como parte de la celebración de los 25 años del Teatro Círculo, una de las agrupaciones emblemáticas y de mayor prestigio de la Gran Manzana.
La suerte del Cariaquito Morao
Pablo García Gámez, autor y director de la pieza, manifestó sentirse orgulloso del trabajo de dirección realizado con el actor, César Augusto Cova Burguera, porque fue una labor que se dimensionó más allá de la propuesta original, gracias a la galería de personajes que logró crear Cova Burguera, con una independencia absoluta, hasta lograr atravesar diferentes matices, concepciones estéticas y procedimientos constructivos, con absoluta coherencia y teatralidad.
García Gámez, agradeció el apoyo del dramaturgo y productor teatral, Álex Vásquez Escaño de TEÁTRICA; así como a los espacios que los acogieron, Monologando Ando; y CallBack, de Teatro Círculo; y, por supuesto, a los premios LATA por el reconocimiento a la entrega creadora del actor Cova Burguera.
¿…Y qué es Nueva York? (Cariaquito morado) se estrenó en la Galería Venezuela del Consulado General de la ciudad de Nueva York, el 25 de marzo de 1993, bajo la dirección de su autor, Pablo García Gámez. 25 años después se estrenó en Venezuela, para contar la historia de un actor que viaja a la Gran Manzana con el anhelo de triunfar y ver su nombre en las marquesinas de los teatros de Broadway o latinos de esa ciudad.
El periplo lo lleva a un sinnúmero de audiciones, en las cuales apela a monólogos de autores venezolanos (La máxima felicidad y La revolución, de Isaac Chocrón; Los ángeles terribles, de Román Chalbaud; Acto cultural y El día que me quieras, de José Ignacio Cabrujas y La empresa perdona un momento de locura, de Rodolfo Santana), con el afán de lograr su cometido.
En medio de esas circunstancias, debe trabajar para subsistir, y por ello cuida a personas ancianas; se desempeña como mesonero en algún café o restaurante. Hasta llegar a probar suerte con prácticas de esoterismo y la utilización de baños contra la pava (mala suerte) como lo es cariaquito morao.
Pablo García Gámez, delegado del Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral-CELCIT, en la ciudad de Nueva York, es dramaturgo, investigador y profesor adjunto en Brooklyn College y City College, recientemente finalizó sus estudios doctorales en el Departamento de Lenguas y Literaturas Hispana y Luso-Brasileña en The Graduate Center, CUNY, Nueva York. En Venezuela, obtuvo el Premio Apacuana de Teatro, 2017, con la pieza Oscuro, de noche. Su obra, Noche tan linda, se estrenó, en 2016, con éxito en Buenos Aires; y recientemente, se presentó en dos temporadas, en Lima, Perú; donde igualmente se estrenó otra de sus piezas, Blanco.
Por su parte, César Augusto Cova Burguera, dice sentirse identificado con Cariaquito Morao, porque “trata de la inmensurable perseverancia que un actor tiene para cumplir sus sueños y la lucha por alcanzarlos en Nueva York, donde la grandiosidad de la capital del mundo, plasmada en una tarjeta postal, camuflajea el embrollado camino al éxito”. Además, para el actor venezolano “Cariaquito Morao» también es un punto de encuentro con los grandes de la dramaturgia venezolana y ese encuentro es el descubrimiento de saber mejor de dónde vengo”.
“Inenarrable ”
Escrita por el dramaturgo dominicano, Waddys Jaquez, dirigida por Bethania Rivera, actuado por la actriz venezolana, Miriam Pinedo, quien exhibió en el escenario sus innumerables recursos histriónicos, al punto de lograr que su voz se multiplique , se transforme y cobre vida en la piel de cuatro personajes que se presentan para mostrar las diferentes caras del flagelo del SIDA
Miriam Pinedo, se la jugó con los disímiles caracteres de sus personajes, como por ejemplo: una mariposa de la noche; una encopetada dama, y una andaluza de mucho tronío. Un reto que resuelve con solvencia, de manera impecable al interpretar a cada una de estas mujeres atrapadas por algo inasible, que no se puede decir, que limita sus vidas. Uno de los aspectos relevantes de «Inenarrable» es que no es frecuente ver en escena los efectos del síndrome de inmunodeficiencia adquirida, SIDA, limitando la vida de la mujer.
Según Miriam Pinedo, su intención, “era lograr que cada uno de los personajes se manifieste de forma orgánica y que pueda transmitir su esencia sin opacar o entorpecer a los otros personajes”. Para alcanzar la plenitud de las interpretaciones “se requiere mucha preparación física, emocional y mental. Realizar un trabajo único caracterizando a cada una de esas mujeres es un trabajo de gran intensidad en el que literalmente aparece cada una de ellas”, acotó la actriz venezolana.
Fichas tecnicas y artisticas
Cariaquito Morao, Escrita y dirigida por Pablo García Gámez. Intérprete: César Augusto Cova. Asesoría de movimiento y danza: Rebeca Hitcher Behrens. Iluminación: Omayra Garriga Casiano. Fotos: Walter Ventosilla. Producción: Álex Vásquez Escaño, TEÁTRICA.
Inenarrable, escrita por Waddys Jaquez. Dirigida por Bethania Rivera. Intérprete: Miriam Pinedo. Espacio escénico: BRC & Company. Regidor de escena: Lenin Compres. Utilería: Juan Pujols. Diseño de luces: La Manzana Envenenada. Iluminación: Omayra Garriga Casiano. Vestuario y Estilismo: Joel Gómez. Fotos: Mariliana Arvelo.
Biografías artísticas
Miriam Pinedo. Actriz y cantautora venezolana establecida en la ciudad de New York, se formó en el Gimnasio de Actores en Caracas, Venezuela. Su trayectoria artística abarca la música, el teatro, la televisión y el cine. A la par de sus estudios en psicología en la Montclair State University, se formó como actriz y cantante bajo la tutela de diferentes maestros de estas artes en la ciudad de New York.
En su faceta de actriz, Miriam ha participado en producciones teatrales y comerciales de televisión tanto en Venezuela como en New York. Su trabajo en el circuito off-Broadway de teatro en New York la llevó a obtener nominaciones como mejor actriz en el Venus Theatre Festival y Mejor Actriz de Monólogos en los Premios ATI. En el año 2016, Miriam hizo su debut en el cine con el largometraje Translúcido, de Leonard Zelig y el año siguiente protagonizó el largometraje Enduring, del director Mehemet Guney.
En el 2018, Miriam escribió, produjo y actuó en su primer cortometraje: Steven. Este corto recibió el galardón a la Mejor Comedia en el AMAW Film Festival de New York y Mención Honorifica a Mejor Comedia Negra en el Festival de Top Shorts.
Como cantautora, Miriam ha participado en diferentes proyectos musicales tanto comerciales como independientes, incluyendo su rol como vocalista principal de la banda de rock Reality Suite. Actualmente Miriam se desempeña como cantante solista y su primer sencillo Ephemeral se estrenó a finales de 2019.
César Augusto Cova Burguera. Actor venezolano formado en el Gimnasio de Actores en Caracas, Venezuela bajo la tutela de Matilda Corral y graduado del Stella Adler Studio. Debutó en Nueva York con Lorca, la luna y la muerte, dirigida por Paul Montoya. César Augusto generó el rol de Salvador Dalí en Genios, de Julie de Grandy, protagonizada por George Riverón con quien compartió el escenario de Repertorio Español en El Burlador de Sevilla, de la serie VanLier, dirigida por Victoria Collado. Participó en Anna in theTropics, de Nilo Cruz, Stella Adler Studio, donde interpretó a Juan Julián Ríos.
Con la compañía GOTA obtuvo el Premio ACE 2018 mejor actor de drama por su intervención en Otra historia, de Pedro Monge Rafuls, dirigida por J. Edgar Mozouby representada en Fuerza Fest 2017; Premio LATA 2017 mejor actor característico por los personajes Moter y el ciego en Luz Negra, de Álvaro Menen Desleal, dirigida por J. Edgar Mozoub y presentada en el Séptimo Festival de Teatro del Comisionado Dominicano de Cultura. Su más reciente trabajo con GOTA fue para BORIMIX y SEA Micro Theater en El último selfie,de Fernando Azpúrua.
En 2018 recibió el Premio HOLA como actor de reparto por su trabajo en El Gos. Además, estuvo nominado y resultó galardonado en el Premio ACE 2019; nominación que también recibió de los premios ATI 2019 como Mejor Unipersonal por Cariaquito Morao; así como a los LATA por Mejor Actor en Drama por Unos cuantos piquetitos, obra que realizó junto a la actriz Gemma Ibarra. César Augusto Cova Burguera se enorgullece de haber sido Maestro de Ceremonias de los Premios HOLA, en sus ediciones de 2017 y 2018.